Thực đơn
Vai trò của Kitô giáo trong nền văn minh
Nhiều nước chính thống Đông phương ở Đông Âu, cũng như ở một mức độ nào đó là các nước Hồi giáo ở phía đông Địa Trung Hải, đã bảo tồn nhiều khía cạnh văn hóa và nghệ thuật của đế quốc trong nhiều thế kỷ sau đó. Một số quốc gia cùng thời với Đế quốc Đông La Mã bị ảnh hưởng về văn hóa bởi đế chế này, mà không thực sự là một phần của nó ("Thịnh vượng chung Byzantine"). Chúng bao gồm Bulgaria, Serbia, và Rus, cũng như một số tiểu quốc không chính thống như Cộng hòa Venezia và Vương quốc Sicilia, có mối quan hệ chặt chẽ với đế quốc Byzantine mặc dù ở một khía cạnh khác trong văn hóa Tây Âu. Nghệ thuật được tạo ra bởi các Kitô hữu Đông Chính thống sống trong Đế quốc Ottoman thường được gọi là "hậu Byzantine". Một số truyền thống nghệ thuật có nguồn gốc từ Đế quốc Byzantine, đặc biệt liên quan đến vẽ biểu tượng và kiến trúc nhà thờ, được duy trì ở Hy Lạp, Serbia, Bulgaria, Macedonia, Nga và các quốc gia Đông chính thống khác cho đến ngày nay.
Một số sử gia ghi nhận Giáo hội Công giáo cho những gì họ cho là sự sáng chói và lộng lẫy của nghệ thuật phương Tây. "Mặc dù nhà thờ thống trị nghệ thuật và kiến trúc, nó không ngăn cản các kiến trúc sư và nghệ sĩ thử nghiệm trí tưởng tượng của mình..."[51]:225 Sử gia đề cập đến sự phản đối nhất quán của Giáo hội phương Tây đối với biểu tượng Byzantine, một phong trào chống lại sự biểu hiện của thần thánh. sự khăng khăng của nó về việc xây dựng các cấu trúc phù hợp với sự thờ phượng. Những đóng góp quan trọng bao gồm đào tạo và bảo trợ của các nghệ sĩ riêng lẻ, cũng như phát triển phong cách nghệ thuật và kiến trúc Roman, Gothic và Phục Hưng.[173] Các nghệ sĩ thời Phục hưng như Raphael, Michelangelo, Leonardo da Vinci, Bernini, Botticelli, Fra Angelico, Tintoretto, Caravaggio, và Titian, là một trong vô số những nghệ sĩ sáng tạo được Giáo hội tài trợ.[174] Câu Wisdom 11:20 Thiên Chúa 'ra lệnh cho tất cả mọi thứ bằng cách đo lường về số lượng và trọng lượng ảnh hưởng đến công trình xây dựng hình học của kiến trúc Gothic,[cần dẫn nguồn] các học giả Kinh viện' có hệ thống trí tuệ gọi là Summa Theologiae tác động đến các tác phẩm của Dante (Đãn Đinh · A Lợi Cát Gia Lí), tính thần học và thần bí của nó đã phát triển một trí tưởng tượng Công giáo ảnh hưởng đến các nhà văn như J. R. R. Tolkien[175] và William Shakespeare,[176] và tất nhiên, có sự bảo trợ của Giáo hội cho các tác phẩm vĩ đại của các nghệ sĩ Công giáo như Michelangelo, Raphael, Bernini, Borromini và Leonardo da Vinci.
Nhà sử học nghệ thuật người Anh Kenneth Clark đã viết rằng "nền văn minh vĩ đại" đầu tiên của Tây Âu đã tạo thành bắt đầu vào năm 1000. Từ năm 1100, ông viết, tu viện lớn và nhà thờ được xây dựng và trang trí bằng các tác phẩm điêu khắc, treo, khảm và các tác phẩm thuộc về một trong những kỷ nguyên lớn nhất của nghệ thuật và cung cấp sự tương phản hoàn toàn với những điều kiện đơn điệu và chật chội của cuộc sống bình thường trong thời kỳ này. Abbot Suger của Tu viện Thánh Denis được coi là một người bảo trợ ban đầu có ảnh hưởng của kiến trúc Gothic và tin rằng tình yêu của cái đẹp đưa mọi người đến gần Chúa hơn: "Tâm trí buồn tẻ tăng lên nếu cái đó là vật chất". Clarke gọi đây là "nền tảng trí tuệ của tất cả các tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời của thế kỷ tiếp theo và trên thực tế vẫn là cơ sở cho niềm tin của chúng ta về giá trị nghệ thuật cho đến ngày nay".[58]
Sau đó, trong thời Phục Hưng và Phong trào Phản Cải cách, nghệ sĩ Công giáo đã sản xuất nhiều những kiệt tác vượt trội của nghệ thuật phương Tây - thường lấy cảm hứng từ chủ đề Kinh Thánh: từ tác phẩm điêu khắc của Michelangelo David và Pietà, đến Da Vinci Bữa ăn tối cuối cùng và tác phẩm khác của Raphael Madonna paintings. Đề cập đến một "sự bùng nổ lớn của năng lượng sáng tạo như đã diễn ra ở Rome từ năm 1620 đến năm 1660", Kenneth Clarke đã viết:[58]
[V]ới một ngoại lệ duy nhất, các nghệ sĩ vĩ đại của thời đại là tất cả các Kitô hữu chân thành, phù hợp. Guercino đã dành phần lớn các buổi sáng của mình để cầu nguyện; Bernini (Cát An · Lạc Luân Tá · Bối Ni Ni) thường xuyên nhập thất và thực hành các bài tập tâm linh của Thánh Inhaxiô; Rubens (Bỉ Đắc · Bảo La · Lỗ Bổn Tư) đã tham dự Thánh Lễ mỗi buổi sáng trước khi bắt đầu công việc. Ngoại lệ là Caravaggio (Tạp Lạp Ngõa Kiều), người giống anh hùng của một vở kịch hiện đại, ngoại trừ việc anh tình cờ vẽ rất tốt.Sự phù hợp này không dựa trên nỗi sợ hãi về Pháp đình tôn giáo, nhưng với niềm tin hoàn toàn đơn giản rằng đức tin đã truyền cảm hứng cho các vị thánh vĩ đại của thế hệ trước là điều mà một người đàn ông nên điều chỉnh cuộc sống của mình.
Trong âm nhạc, các tu sĩ Công giáo phát triển các hình thức đầu tiên của ký hiệu âm nhạc phương Tây hiện đại để chuẩn hóa phụng vụ trong toàn Giáo hội,[177] và một thể loại âm nhạc tôn giáo khổng lồ đã được sáng tác cho nó qua nhiều thời đại. Điều này dẫn trực tiếp đến sự xuất hiện và phát triển của âm nhạc cổ điển châu Âu, và nhiều ví dụ của nó. Phong cách Baroque (Ba Lạc Khắc), mà bao trùm âm nhạc, nghệ thuật và kiến trúc, được đặc biệt khuyến khích bởi các nhà hậu Cải cách Giáo hội Công giáo như các hình thức như cung cấp một phương tiện biểu hiện tôn giáo đã được khuấy vào tình cảm, nhằm kích thích nhiệt tình tôn giáo.[178]
Danh sách các nhà soạn nhạc Công giáo và thánh nhạc Công giáo trong đó có một vị trí nổi bật trong văn hóa phương Tây được mở rộng, nhưng bao gồm Ode to Joy; Ave Verum Corpus; Ave Maria, Panis Angelicus, và Gloria.
Tương tự, danh sách các tác giả Công giáo và các tác phẩm văn học là rất lớn. Với truyền thống văn học kéo dài hai thiên niên kỷ, Kinh Thánh và thông tri của giáo hoàng đã trở thành hằng số của sách Công giáo nhưng vô số các tác phẩm lịch sử khác có thể được liệt kê vì chúng rất đáng chú ý về ảnh hưởng của chúng đối với xã hội phương Tây. Từ cuối Thời cổ đại, cuốn sách Lời thú tội của St Augustine, vạch ra tuổi trẻ tội lỗi của ông và việc cải đạo sang Kitô giáo, được coi là cuốn tự truyện đầu tiên được viết là kinh điển của Văn học phương Tây. Augustine ảnh hưởng sâu sắc đến thế giới thời trung cổ sau này.[145] Cuốn Summa Theologica, viết năm 1265-1274, là tác phẩm nổi tiếng nhất của Tôma Aquinô (c.1225–1274), và mặc dù chưa hoàn thành, "một trong những tác phẩm kinh điển của lịch sử triết học và một trong những tác phẩm có ảnh hưởng nhất của văn học phương Tây."[179] Nó được dự định như một hướng dẫn cho những người mới bắt đầu về thần học và một bản tóm lược của tất cả các giáo lý Thần học chính của Giáo hội. Nó trình bày lý luận cho hầu như tất cả các điểm của thần học Kitô giáo ở phương Tây. Thơ ca sử thi của Dante người Ý và Thần khúc của ông vào cuối thời Trung cổ cũng được coi là có ảnh hưởng vô cùng lớn. Nhà văn và nhà triết học người Anh, Thomas More (Thác Mã Tư · Mạc Nhĩ), đã viết tác phẩm Utopia (Ô Thác Bang) vào năm 1516. Thánh Inhaxiô nhà Loyola, một nhân vật chủ chốt trong cuộc cải cách phản công của Công giáo, là tác giả của một cuốn sách có ảnh hưởng về thiền định được gọi là Bài tập tâm linh.
Trong Giáo hội Công giáo Rôma, "Tiến sĩ Hội Thánh" là một cái danh hiệu được trao cho một vị thánh từ những tác phẩm mà toàn thể Giáo hội được giảng dạy để có được kiến thức to lớn và "người học" và "sự thánh thiện vĩ đại" là được công bố bởi giáo hoàng hoặc của cộng đồng đại kết. Danh dự này được đưa ra rất hiếm, và chỉ sau khi tuyên thánh.
Nghệ thuật đã được truyền cảm hứng mạnh mẽ bởi tín ngưỡng Tin Lành. Martin Luther, Paul Gerhardt, George Wither, Isaac Watts, Charles Wesley, William Cowper, và nhiều tác giả và nhà soạn nhạc khác đã tạo ra những bài thánh ca nổi tiếng của nhà thờ. Các nhạc sĩ như Heinrich Schütz, Johann Sebastian Bach, George Frederick Handel, Henry Purcell, Johannes Brahms, và Felix Mendelssohn-Bartholdy sáng tác những tác phẩm âm nhạc tuyệt vời. Những họa sĩ nổi tiếng theo Tin lành, ví dụ, Albrecht Dürer, Hans Holbein trẻ, Lucas Cranach, Rembrandt, và Vincent van Gogh. Văn học thế giới được làm phong phú thêm bởi các tác phẩm của Edmund Spenser, John Milton, John Bunyan, John Donne, John Dryden, Daniel Defoe, William Wordsworth, Jonathan Swift, Johann Wolfgang Goethe, Friedrich Schiller, Samuel Taylor Coleridge, Edgar Allan Poe, Matthew Arnold, Conrad Ferdinand Meyer, Theodor Fontane, Washington Irving, Robert Browning, Emily Dickinson, Emily Brontë, Charles Dickens, Nathaniel Hawthorne, Thomas Stearns Eliot, John Galsworthy, Thomas Mann, William Faulkner, John Updike, và nhiều người khác.
Kitô giáo nói chung và Giáo hội Công giáo nói riêng có vai trò trong sự phát triển sáng chói của nghệ thuật phương Tây. Điều này bao gồm tất cả các tác phẩm trực quan được tạo ra trong một nỗ lực để minh họa cho các giáo lý của tôn giáo Kitô. Điều này bao gồm hội họa, điêu khắc, khảm, làm công cụ bằng kim loại, thêu, biểu tượng và thậm chí cả kiến trúc. Công giáo và Chính thống giáo đã đóng một vai trò nổi bật trong lịch sử và phát triển của nghệ thuật phương Tây từ ít nhất là thế kỷ thứ tư. Một trong những chủ đề chính lấy cảm hứng từ các tác phẩm của nghệ thuật Kitô giáo là cuộc đời của Chúa Giêsu, cùng với cuộc sống của các môn đồ, thánh đồ và các sự kiện của Cựu Ước.
Một biểu tượng Chính thống của Chúa Giêsu và là một trong những biểu tượng quan trọng nhất của Kitô giáo phương Đông.Nghệ thuật Kitô hữu tiên khởi, đó vẫn là một quan sát rõ ràng từ các bức bích họa vẽ trên các bức tường của ngôi nhà và hầm mộ trong sự bức hại các Kitô hữu của Đế chế La Mã. Các quan tài bằng đá được thực hiện bởi các Kitô hữu La Mã được chạm khắc tác phẩm miêu tả Chúa Giêsu, Maria và các sự kiện khác của Kinh Thánh. Sau khi kết thúc cuộc bức hại, nghệ thuật Kitô giáo đã áp dụng các hình thức phong phú hơn như tranh ghép và các bản thảo trang trí công phu. Nhà thờ từ vị trí khác nhau như Chính Thống giáo và Ki Tô giáo phương Tây có nghệ thuật riêng đối với các vấn đề của bức tượng bên trong các nhà thờ, trong khi các nhà thờ từ chối đến Constantinople, Antioch và Alexandria, nó đã phát triển một biểu tượng nghệ thuật riêng, nó đã chịu ảnh hưởng Giáo hội Công giáo tại Rome và các nhà thờ tiếp theo trong các khu vực Tây Âu. Và thông qua các khai thác của nghệ thuật Kitô giáo, mà đã được xây dựng với một ý nghĩa tôn giáo Kitô giáo của bức tượng, mà đang còn sử dụng trong việc truyền bá các tôn giáo mới trong các khu vực Tây Âu, trong đó đã bị từ chối sự thiếu hiểu biết để đọc và viết, và do đó được khai thác bức tượng Kitô giáo cho các mục đích giáo dục và thuần túy giáo dục. Trong khi bạn đi vào các nhà thờ Kitô giáo Đông phương có ca khúc nghệ thuật khác nhau, như các quá trình tiến hóa của nghệ thuật của các biểu tượng đặc biệt dưới những đế chế Byzantine, nơi các quá trình tiến hóa của nghệ thuật của khảm và khảm đá cẩm thạch hoặc thủy tinh và trang trí của bản thảo, sau khi thời suy vong của Constantinople từng là trung tâm biểu tượng nghệ thuật ảnh hường đến Nga, mà đã phát triển kỹ thuật mới trong các nghệ thuật biểu tượng. Và cho đến ngày nay Nga vẫn là trung tâm của nghệ thuật biểu tượng phương Đông.
Sự ra đời của Chúa Giêsu, đứa trẻ, Maria, Gie-su, và các mục tử, 1622.Phát triển các nhà thờ của Chính Thống Đông Phương thuật gắn liền với bản sắc trong các Giáo hội Coptic được biết đến trong các bức tranh bích họa và nghệ thuật trang trí Coptic như cũng như các vấn đề thống nhất của Giáo hội Chính Thống Ethiopia, mà đã phát triển một nghệ thuật độc đáo của Thiên chúa giáo châu Phi. Giáo hội Malankara ở Ấn Độ cũng phát triển một nghệ thuật có yếu tố Ấn Độ và Syria.
Trong thời kỳ Cải Cách Tin Lành, một phong trào kêu gọi hủy diệt các hình ảnh tôn giáo không ủng hộ đạo Tin Lành, điều này dẫn đến sự xuất hiện của một loại hình nghệ thuật mới trong Giáo hội Công giáo, Baroque và Rococo.
Trong thời kỳ Phục hưng, nghệ thuật vẽ tranh và điêu khắc đã hoạt động và Vatican thu hút hầu hết các nghệ sĩ: Leonardo da Vinci, Michelangelo, Raphael và những người khác. Hầu hết các đồ cổ tồn tại trên khắp châu Âu ngày nay, có niên đại từ thời Phục hưng, được ghi nhận để xây dựng Babes của thời đại đó.
Hầu hết các tác phẩm phương Tây chủ yếu của nghệ thuật từ cấp độ khác nhau đã cũng liên quan đến Kitô giáo.
Bản đơn giản của phần phổ nhạc của Beethoven, trích trong bản giao hưởng số 9 của ông | |
| Trục trặc khi nghe tập tin âm thanh này? Xem hướng dẫn. |
Âm nhạc được sử dụng trong việc thờ phượng Thiên Chúa. Trong đó một tập thể hát với nhau, tạo thành một dàn hợp xướng. Vào thế kỷ IV, sau khi kết thúc thời đại khủng bố các Kitô hữu, các Giáo Phụ của Giáo hội đã thiết lập một hệ thống nghi lễ tôn giáo gồm những bài hát được hát vào những dịp khác nhau trong suốt cả năm, và việc viết lời của các bài hát tôn giáo chịu ảnh hưởng của thơ ca Cựu Ước hay Thánh vịnh. Mỗi nhà thờ có âm nhạc và bài hát của riêng mình (Giáo hoàng Grêgôriô I từng biểu diễn âm nhạc tại giáo hội La Mã). Nó là một nghệ thuật âm nhạc trữ tình nghiêm túc, với giai điệu không hợp thức của nhạc cụ. Các bài hát Grêgôriô được dựa trên tám thang âm nhạc. Âm nhạc cũng được phát triển trong các nhà thờ Chính thống giáo phương Đông, và xuất hiện trong các vở nhạc kịch của Giáo hội Chính thống Syria. Thể loại âm nhạc này nay được sử dụng tại tám nhà thờ ở Syria và có niên đại từ Thánh Ephrem xứ Syria. Thể loại âm nhạc này đã được truyền tới Ấn Độ. Thể loại nhạc Thánh ca Mar Toma là một thể loại âm nhạc kết hợp các yếu tố Syria và Ấn Độ. Âm nhạc giáo hội Byzantine được phát triển trong Giáo hội Chính thống Đông, vốn là âm nhạc trong nhà thờ, không sử dụng nhạc cụ, thách thức sự đa dạng của ngôn ngữ. Tiard nói rằng âm nhạc Byzantine là giọng hát và được hát bởi một dàn đồng ca hoặc ca đoàn được đào tạo trong bài thánh ca hài hòa. Âm nhạc Byzantine ảnh hưởng đến tiếng Bungari, La Mã, Serbia và các loại nhạc Ban Căng khác. Các yếu tố âm nhạc địa phương đã phát triển ở châu Âu, và trong thế kỷ 15 và 17, nó đạt đến thời Hoàng kim. Các trường âm nhạc phụng vụ lan rộng khắp Đông Âu và người Ban Căng, và các Kitô hữu Chính Thống đã tạo ra âm nhạc của một giáo hội gồm tám giáo phái, nơi Âm nhạc Byzantine phát sinh từ các ngôn ngữ địa phương.
Nhạc Chính thống giáo Copt đã xuất hiện từ Giáo hội Chính thống Copt và là một trong những trường phái âm nhạc nhà thờ lâu đời nhất. Nhà nghiên cứu âm nhạc Anh, Ernst Newland Smith, từ trường đại học Oxford và London đã mô tả thể loại nhạc này:
"Các nhạc sĩ Copt là các nhạc sĩ vĩ đại, người ta có thể nói rằng đó là một trong bảy kỳ quan âm nhạc của thế giới. Nó có Khorsa tràn đầy tinh thần của Thiên Chúa, và hát một số giai điệu Copt trong một sử thi tôn giáo tuyệt vời, nó sẽ đủ để phát triển Thế giới Kitô giáo. »
Dàn nhạc giao hưởng ở Anh, biểu diễn bài giao hưởng Hallelujah của Handel.Nó đạt đến đỉnh cao về vinh quang về cả hiệu suất âm nhạc và sự lan truyền của khoa học và nghiên cứu âm nhạc. Các tu sĩ đã đặt hình thức đầu tiên của hệ thống âm nhạc hiện đại phương Tây cho sự thống nhất phụng vụ trên toàn thế giới, và sáng tác một số lượng lớn âm nhạc tôn giáo trong suốt các thời đại. Điều này đã trực tiếp dẫn đến sự phát triển của âm nhạc cổ điển châu Âu, và nhiều biến dị của nó. Giáo hội Công giáo đặc biệt khuyến khích phong cách baroque, bao gồm âm nhạc, nghệ thuật và kiến trúc. Trong giai đoạn hậu Tin Lành, nhà thờ khuyến khích thể loại tôn giáo nghệ thuật này như một phương tiện khuấy động cảm xúc, kích thích lòng nhiệt thành tôn giáo.
Một danh sách lớn các nhà soạn nhạc và nhạc sĩ đã sáng tác các thể loại âm nhạc mang tên "Âm nhạc tôn giáo", nó có một vị trí nổi bật trong văn hóa phương Tây và được biết đến rộng rãi, một số trong số đó thuộc về Giáo hội Công giáo như bài phổ nhạc "Khải hoàn ca" của Ludwig van Beethoven, Wolfgang Amadeus Mozart; "Kinh Kính Mừng" của Franz Schubert, Cesar Frank với "Bánh mì thiên thần", Antonio Vivaldi trong vở opera "Vinh quang với Thiên Chúa". Và những người khác có âm nhạc được biểu diễn trong các nhà thờ Tin Lành như bài giao hưởng Hallelujah của George Frederick Handel và nhiều tác phẩm của Johann Sebastian Bach như Oratorio Creation và các chương Oratorio của Joseph Hayden.
Ảnh hưởng của Kitô giáo về thơ ca là đặc biệt quan trọng. Những bài thơ Kitô giáo thường đề cập trực tiếp đến Kinh Thánh, trong khi những bài khác nói về một câu chuyện tượng trưng.
Các mẫu truyện đã được các Kitô hữu sử dụng từ khi Kitô giáo bắt đầu thành lập. Những bài thơ Kitô giáo lâu đời nhất được sử dụng như những bài thánh ca tôn giáo, quả thực, xuất hiện trong Tân ước. Các bài thánh ca của sự tôn vinh, xuất hiện trong Tin Mừng Thánh Luca, cũng như những bài thơ trong Cựu Ước như trong sách Thánh vịnh và Sách thơ. Các học giả Kinh Thánh cũng tin rằng Phao-lô đã viết một phần của các bài thánh ca Thiên Chúa giáo ban đầu trong các bức thư của ông:
Ðức Giêsu Kitô vốn dĩ là Thiên Chúa mà không nghĩ phải nhất quyết duy trì địa vị ngang hàng với Thiên Chúa, nhưng đã hoàn toàn trút bỏ vinh quang mặc lấy thân nô lệ, trở nên giống phàm nhân sống như người trần thế. Người lại còn hạ mình, vâng lời cho đến nỗi bằng lòng chịu chết, chết trên cây thập tự. Chính vì thế, Thiên Chúa đã siêu tôn Người và tặng ban danh hiệu trổi vượt trên muôn ngàn danh hiệu. Như vậy, khi vừa nghe danh thánh Giêsu, cả trên trời dưới đất và trong nơi âm phủ, muôn vật phải bái quỳ; và để tôn vinh Thiên Chúa Cha, mọi loài phải mở miệng tuyên xưng rằng: "Ðức Giêsu Kitô là Chúa".Thư gửi tín hữu PhilípphêTrang đầu tiên của bài thơ sử thi Thiên đường đã mất của nhà văn người Anh John Milton, được viết năm 1667.Trong thời cổ đại, thơ Kitô giáo đã phát triển trong Giáo hội phương Đông và phương Tây, và những lá cờ tiên phong nổi bật nhất của Giáo hội phương Đông trong thời kỳ này là Ephrem xứ Syria, một tu sĩ Syria và những người tiên phong trong lĩnh vực thơ Thiên Chúa giáo và những cuốn sách vĩ đại nhất về sử học, thần học và thánh ca tôn giáo ở phía Đông, và xuất hiện trong các bài thơ của Đế chế Byzantine. Nó thường khen ngợi Đức Trinh Nữ Maria, hay được gọi là lời cầu nguyện khen ngợi.
Ở phía Tây, các tu sĩ Ki Tô giáo đã viết một số bài thơ quan trọng bằng tiếng Latinh, và bây giờ vẫn được sử dụng trong Giáo hội Công giáo La Mã, như Vexilla Regis và Pange lingua gloriosi proelium certaminis (Lam Thiệt Lan); các nhà văn học và ngôn ngữ coi những bài thơ và bài thánh ca này là những sáng kiến quan trọng.
Trong nhiều bản văn tiếng Tây Ban Nha, thơ ca Thiên Chúa giáo được coi là một trong những biểu hiện văn học ở châu Âu sớm nhất được tìm thấy, và việc làm lại Kinh Thánh thường được bắt đầu bằng những bản dịch Kinh Thánh. Ví dụ, trong thơ Anh cổ, giấc mơ thập tự giá, và thơ nói về sự đóng đinh của Chúa Kitô, tương ứng với những hình ảnh anh hùng của người Đức, và điều này áp dụng cho Chúa Giêsu, là một trong những tá dụng thơ ca lâu đời nhất được tìm thấy trong văn học Anh cổ. Dante Alighieri trong sử thi thơ mộng của ông Thần khúc đại diện cho một trong những bản văn thơ mộng lâu đời nhất của văn học đại chúng Ý. Phần lớn thơ ca Ailen cổ được các tu sĩ Ailen viết ra, những bài thơ này đề cập đến các chủ đề tôn giáo. Những bài thơ Kitô giáo ban đầu được lặp đi lặp lại trong hầu hết các ngôn ngữ châu Âu.
Phụ nữ Kitô giáo có vai trò nổi bật trong thơ ca Kitô giáo, đặc biệt là trong các chủ đề của chủ nghĩa thần bí, chẳng hạn như vị Thánh người Ý Katrina Siena và vị thánh Teresa xứ Avila, vị thánh Pháp Têrêsa thành Lisieux, cội rễ Đức, Do Thái, Edith Stein.
Adam cầm tay người vợ thân yêuDẫn nàng ra một ngọn đồi rợp bóngDưới bóng cây, trên lớp lá trải dàyHoa lưu ly, dạ lan hương, hoa tímLàm thành chiếc giường mềm mại như lôngLòng đất mát mẻ, họ say sưa với tìnhVà mê mải với niềm vui thân xácCả hai lầm lỗi và cùng khao khátSự nhận thức và ngăn cách lỗi lầmThế rồi rã rời sau cuộc truy hoanHọ ngủ say trong màn sương trải khắp.(Quyển IX – Thiên đường đã mất)Thơ Kitô giáo hiện đại mới xuất hiện gần đây. Ngày nay nó được phân phối rộng rãi và có một số nhà văn hiện đại viết chuyên về các chủ đề Kitô giáo và nó xuất hiện trong nhiều bài thơ của họ, bao gồm William Blake, Chesterton và Elliott.
Giáo hội có vai trò trong sự phát triển của nhà kịch. Từ thế kỷ thứ IX đến thế kỉ XI, các vở kịch riêng lẻ tiến hóa thành một bộ kịch quy củ vì kịch không thể đáp ứng được yêu cầu của công chúng, và rất nhiều sự phát triển và biến thể được đan xen cho đến khi có những buổi biểu diễn thực sự trong nhà thờ. Các đại diện chính là các linh mục và trợ lý của họ, các bài thuyết trình thiêng liêng, ví dụ như "trò chơi Daniel" cho nhà văn "Depoeve". Nó được chú ý bởi yếu tố âm nhạc bị chi phối bởi chức năng sân khấu và có chức năng giáo dục sự trung tín với Giáo hội, và nó được viết bằng ngôn ngữ chính thức của giáo hội là tiếng La-tinh, và rồi những vở kịch này được biểu diễn trong các hội đồng giáo hội. Các vở kịch về tôn giáo bị cấm trong nhà thờ và chuyển đến sân nhà thờ và quảng trường để trở thành một vở bán kịch. Ban đầu họ là những người nghiệp dư và sau này lên chuyên nghiệp, và bắt đầu dịch ngôn ngữ trong các vở kịch bằng các tiếng khác nhau để thành lập các rạp kịch khác nhau ở từng quốc gia.
Nhà hát Tân Jerusalem, Brazil. Trong Tuần Thánh, vở kịch về sự đau khổ và phục sinh của Chúa Kitô được thực hiện.Kịch bị tách ra khỏi nhà thờ vì cần mở rộng thị trường hoạt động, tăng số lượng diễn viên và miêu tả các sự kiện lịch sử bằng một ngôn ngữ gần gũi hơn với công chúng và trở nên phổ biến. Vào giữa thế kỷ XII nó được gọi là kịch bán nghi thức ở Pháp, hay "trò chơi của phép lạ và bí mật", có chứa các bài thơ về Giáo hội hoặc giai cấp tư sản và sự đại diện của các quy tắc liên quan đến cử chỉ và sự thờ phượng, nó chứa tính thời trang và công cụ trang trí dựa trên các nơi cung cấp ở những khu vực liền kề theo chiều ngang và đôi khi được gọi là "nhà" của mỗi đại diện cho một vị trí địa lý khác nhau, Các vở kịch như Địa ngục, Thiên đường của Galilee và Lâu đài của Phi-la-tô, Thiên đường nhút nhát trong khi ở Ý đã phát triển các hình thức kịch gọi là Bamadaihyat. Như vậy Vitobanduelfe Vamadaihyat được xem như những dạng đầu tiên của kịch hiện đại. Các nhạc sĩ, người được mệnh danh là một "Oratorio" hoặc một ca sĩ opera.
Có thể nói rằng Oratorio là một vở opera với chủ đề tôn giáo được trình bày trong nhà thờ thay vì trong nhà hát. Cả vở opera và Oratorio có từ cùng một nguồn gốc, và các đại diện tôn giáo đã nổi lên từ những vở kịch bí ẩn hay nỗi đau của Chúa Kitô và những vở kịch như nguồn gốc của thế gian.
Thực đơn
Vai trò của Kitô giáo trong nền văn minhLiên quan
Tài liệu tham khảo
WikiPedia: Vai trò của Kitô giáo trong nền văn minh